黑白花卉插画的绘制要注意绘画角度葵花适合从什么角度进行绘画

您好,黑白花卉插画是一种非常受欢迎的艺术形式,它可以用来装饰墙壁、画册、明信片等。在绘制黑白花卉插画时,绘画角度是非常重要的。正确的绘画角度可以使插画更加生动、立体,增强观赏性。

首先,要注意花卉的形状和结构。不同的花卉有不同的形状和结构,需要根据花卉的特点来选择绘画角度。例如,葵花的结构比较特殊,它的花瓣是向外散开的,因此适合从正面或稍微侧面的角度进行绘画,这样可以更好地表现它的特殊结构。

其次,要考虑光影效果。光影效果是插画中非常重要的元素,可以增强插画的立体感和层次感。在绘制黑白花卉插画时,需要注意花卉所处的光线和阴影的位置和形状,选择合适的角度来表现光影效果,让插画更加生动。

最后,要注意细节。在绘制黑白花卉插画时,细节非常重要,可以让插画更加精致。例如,可以在花卉的叶子和花瓣上添加细节,增加纹理和质感,让插画更加真实。

综上所述,绘制黑白花卉插画需要注意绘画角度、光影效果和细节,选择合适的角度可以让插画更加生动、立体,增强观赏性。葵花适合从正面或稍微侧面的角度进行绘画,以表现其特殊的结构。

植物简单又漂亮的画法如下:

第一步:画主干,注意杆细头圆的特征,带有一定小弧度才比较自然。然后画枝干,一种是头粗尾细,一种是头粗中间悔孝细尾粗。看自己喜欢那种都可以,个人觉得敏档第一种适合短的枝干,第二种适合长一点的。最后完善修改,一定要把每个连接部分补得圆润流畅。

第二步:选择一幅你喜欢的,我这里选择了一个植物标本。选好后,就进行观察,这株植物叶子是比较扁长的,以中间杆为基础,叶子分两边走,且微向上。

第三步:如果是初学者,一般线条都会掌握不好,很正常。建议先尝练习这幅的一片叶子开碧拿稿始。总的来说,植物线稿主要是练线,能一根线画完的,就绝不两根。

第四步:练的有点感觉了,就开始一笔一笔的画吧!画出来的植物跟不用完全一样,只要整个梁尺或型体大概一致就可以了,线条流畅即可,还是主要强调线条:有弧度、不僵硬、生动感。画小花的地方,注意下笔轻点,这样线条会变得细一点,画面更有层次感。

第五步:根据自己的喜好,可以有些不同,主要就是画面整体要漂亮。逐个尝试练习,这橡伍些都是非常常规且很好画的植物品类,在与人物、动物搭配的插画里出镜率最高。

让我想到了郭沫若的诗句:远远的街灯明了,好像闪着无数的明星。天上的明星现了,好像是点着无数的街灯。我想那缥缈的空中,定然有美丽的街市。

还有威尼斯水城。

你看这画上,在像河流一样的波浪里。立着的茎曼上立着相拥的小屋。像向上生长的植物,伸入云如水的天空。这屋上的瓦檐像鱼麟,这小屋也像是这植物的花朵。完全融在一起。波浪线条似云似水,和中间的繁复华丽相得益彰的简约。

可能是伴着水与花的生活,总是给人美好的感受。下如水,上如云,给人以辽阔的幻想。奇幻趣意又现实。

当然这是我的美好形容,给楼主聊做一乐。

手绘画大全及赏析

__导语：中国是一个拥有几千年历史的文明古国，自古以来就有不少的先人喜欢作画，绘画的题材也各有不同，所以对于我们中国人来说，大家都是对手绘的图画比较有感情的，所以今天小编就给大家介绍几种手绘的花朵。我们身为现代年轻人，更要懂得如何进行欣赏自己国家的文化，所以呢，在接下来的时间里就跟随小编一起来欣赏一下相关的手绘作品吧!__

兰花手绘

兰花是中西国家都热切喜爱的一种花卉植物，用兰花作为模特来进行手绘，就是一种在正常不过的举措了。用工笔画和淡淡水彩的形式来对兰花进行描摹，能够表达出兰花的一种清丽淡雅的风格。放在卧室中，使其散发出清雅居士的格调。

远古植物手绘

在这个世界上，总有一大批人比起梦想未来世界的未知，更喜欢探寻远古的地球遗迹。有的人考古，有的人钻研历史，有的人收藏古董，各有所专。而对一些尚存世界，来自远古时代的低级植物，更是有不少人愿意去细细地描绘出它的手绘本。放在客厅的墙壁上，非常古朴自然。

荷花手绘

如果你是一位注重生活享受的人，一定在浴室内安装了一个舒适的大浴缸。泡浴缸的人短时间内都不会出来的，而在浴缸边上的墙上，挂上一幅巨大的值得玩味的手绘画，就是另外一种升华自心灵的享受了。大朵的油画荷花，令沐浴成为一件文艺的过程。

手绘玫瑰

玫瑰，又被称为刺玫花、徘徊花、刺客、穿心玫瑰。蔷薇科蔷薇属灌木。手绘玫瑰在整体的感觉上显得比较艳丽，所以对于一部分人来说这样的花朵是有些驾驭不了的，但是它火红的颜色又是深受我们的喜爱的。作为农作物，玫瑰花朵主要用于食品及提炼香精玫瑰油，玫瑰油要比等重量黄金价值高，应用于化妆品、食品、精细化工等工业。

以上就是小编你今天给大家介绍的关于手绘作品的几张的赏析，作为拥有博大精深的文化的中国人，我们有责任也有义务多进行这方面知识的学习，只有这样我们才可以把自己国家的文化传统与发扬出去，让更多的朋友们人士看到我们国家的璀璨成就。这就是小编今天带给大家的全部的内容，希望大家经过和小编一起进行赏析手绘作品，都能够培养这方面的素养。

准备材料：画笔，彩笔，白纸。

1、先在纸上画出一个圆弧线，和一个圆弧勾。

2、接着这条弧线在另一边继续画出一个弧线加圆弧勾。

3、将两条圆弧线连在一起。小兔子的身体大型已经出来了。

4、在小兔子的脑袋上面画上两只短短的耳朵，这样更显得呆萌可爱。

5、再接着画上小兔子的眼睛，和另外一个手。

6、最后加上领结作为装饰。将领结填充上自己喜欢的颜色，然后在眼睛下面用粉色的笔画几个点作为腮红。整副简单的手绘小图案即完成。

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插画在纸上画，那是一个传统的插画绘画方法，用到纸张颜料等，这个就是我们通常说的手绘插画，而学软件画插画，指的是数位板插画，或者叫板绘插画，就是在电脑上进行一个插画的绘制，而这种形式有没有必须学习呢？当然有必要的，现在网上接单约稿，基本都要求用数位板进行绘画，因为方便修改，绘画的效率也快，是目前市场的主流需求，所以大家很有必要通过软件进行一个插画的绘制。大家可以理解一下下面的板绘是怎么回事，就知道为什么画插画要用到软件了。

板绘通俗理解就是在电子设备数位板上进行绘画，绘画效果在电脑上呈现，会用到ps软件和sai软件，而不是用传统的画笔和纸张。板绘作为科技进步的产物，非常明显的优点是非常方便反复修改和调整，帮助画师节省了大量时间和精力，板绘作品也方便保存，而且不用颜料和纸张，基本上是0成本。下图就是用一台数位板绘画的效果呈现。

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很多小伙伴会纳闷，软件的操作方法我都会啊，为什么当我去绘画的时候，感觉非常的力不从心，画不出什么像样的作品呢？画的作品简直就是惨不忍睹啊，一方面是因为软件的使用你不熟练，另一方面你不具备通过软件进行的设计思维，并没有从真正的层面上掌握软件，我们通常说学东西要从两个层面下手，道和术的层面，术是方法，道是思维和根本。就像用同样都调料，厨师炒出来的菜，就是比我们做的香，这就是厨师有一种炒菜的思维，知道怎么利用配比调料，才能达到恰到好处的状态。

为了帮助大家提升学习插画软件的技术操作，以及设计思维的提升，真正的提高自己对软件的驾驭能力，同学们可以到一位高手老师那里去取取经，充实一下自己，开阔一下眼光，他每天晚上8点都会在网上免费直播讲板绘插画原画课程，即便是很多零基础的同学也很喜欢去听，因为老师讲的通俗易懂还挺幽默，对大家的思维提升，会有一种很好的指引作用，要想学会真正有用的板绘插画，就的找高手老师不断学习，这才是学习的真谛。想学的同学可以到羽柔老师的卫馨（谐音）：排在前边的是：gon排在后边的是：699,把以上两组字母按照先后顺序组合起来即可。

人生的成功不是无缘无故的成功，没有天上掉馅饼的成功，只有通过不断学习，不断的给自己加油，补充能量，你才能真正拨开云雾见月明。把别人脑袋里的东西，放到自己脑袋里，让自己更强大，此为智者。

三_常用的三款电脑插画绘画软件。

1._S：

PS是公认的最强大的编辑软件，正因为强大所以功能繁多导致过于臃肿，绘画者能用到的功能其实只占其功能中的很小一部分，优点是强大的变形工具，图层模式，曲线调整工具等等，当然缺点也很明显，首先是很多操作必须结合键盘快捷键使用，大量的操作离开键盘就需要进入进入再进入，对于数位屏患者实在不友好，软件门外汉学习成本较高；其次是更新到2019CC了，千呼万唤的抖动修正（防滑）依然十分难用，色彩融合依旧难受。他强悍的笔刷制作和普及型决定了大部分的绘画工作者都在PS的生态里，所以PS称为图像编辑或制作的必学软件。

2.SAI2：

注意，是SAI-2,在SAI的基础上完成了翻天覆地的变化，补齐了众多短板，也完美继承了前者的众多优点，线条防抖依然顺滑如丝，色彩融合依然自然感人，这才是一款专心为绘画人士设计的绘画类专用软件，敲一下重点，它是绘画类软件，而PS是图像编辑软件，PS这位老大哥只是在编辑的同时顺带做了一些绘画的功能，而SAI2才是专精于绘画的一款小而精的软件。

3.CSP：

是一款在漫画方面有着强大优势的绘画类软件，具有SAI的所有优点，又具备PS的部分功能，当然连PS臃肿者提高工作效率。这款软件的诞生真正说明了只有日本工程师才能做出真正为画师服务的软件，它才是漫画师和日风插画师的心中白月光，不二之选。

总结这三款软件：

（1）PS擅长厚涂，表现厚重真实的质感和光影，或搭配强大的笔刷拓展模仿纸上或布面质感的绘画，曲线工具调整画面也十分好用，即使是以其他绘画软件作为主力工具，PS也需要作为成稿最后调整的辅助工具，必学指数十颗星。（主力工具）

（2）SAI2的优势在于绘制赛璐璐的插画，线稿顺畅舒展，颜色清亮干净，SAI2本身就是一个清纯可爱的小姑娘。

CSP，不用说了，画漫画的选他准没错。

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