导语：拍摄花卉是有技巧的，那到底有什么样的技巧？下面是我为你准备的拍摄花卉的构图技巧，希望对你有帮助！

　 选择适合的拍摄角度

　在拍摄花卉植物时，拍摄角度选择的适不适合，直接影响着照片的整体效果。这也就使得我们需要在拍摄之时，了解花卉植物特点，尝试多角度拍摄，最终寻得最佳拍摄角度。通常，按照与主体位置关系，我们将拍摄角度分为俯视角度拍摄、仰视角度拍摄、平视角度拍摄三种。三种拍摄角度，也因为其拍摄位置特点，产生不同的画面效果。

　俯视角度：简单来说，是指我们在拍摄时，将相机放在高于花卉主体的位置向下俯视拍摄，主要可以表现花朵的外形结构。

　仰视角度：从低于花卉植物主体的位置抬起头来仰视着拍摄，画面效果有夸张高度的作用，空间透视效果更加强烈，另外，通过这种视角拍摄低矮的花朵，往往可以排除背景环境中的杂物，取而代之以简洁的天空为背景，达到简洁画面、突出主体的效果。

　平视角度：是指拍摄位置与花卉主体所处的位置基本处于同一水平面，该角度拍摄出来的照片更具亲切感。

　选择较高的角度俯视拍摄花卉，照片在视觉感受上，出现居高临下的压力紧迫感，效果新颖有趣

　采用仰拍的方式拍摄一簇蒲公英，改变了人们惯有的观察视角，画面新颖且具有强烈的视觉冲击力。

　 巧妙利用场景中的色彩

　对于花卉植物来说，最吸引人的地方，除了花卉本身的优美的形态之外，便是那绚丽的色彩了。我们在拍摄花卉植物时，也需要多留意花卉以及场景中的色彩，巧妙利用色彩关系构图，从而使照片更唯美精彩。通常来说，我们在利用场景中色彩时，或是借助主体与陪体间对比色关系，或是协调色关系进行表现。

　另外，在具体拍摄环境中，我们可以选择色彩单一的陪体与主体进行构图，这样照片整体也会简洁很多；我们也可以选择一片花海中的一朵作为主体，与其他颜色相近的陪体进行构图，从而营造一种绚丽多彩的效果。

　将整片的绿色荷叶作为背景，与前景的红色荷花进行色彩对比，照片主体得到很好的突出

　拍摄一片花海时，注意观察色彩之间的对比，红色的郁金香在一片白色郁金香中显得格外突出

　 巧妙利用场景中的线条

　除了结合场景中色彩构图之外，还可以借助场景中的线条进行构图，这里所说的线条，我们简单将其分为两类：一种是因场景中花卉植物色彩变化形成的线条；另一种则是花卉植物主体本身线条。

　这也就是说，我们在实际拍摄时，若是遇到拍摄大面积色彩不同的花卉，且花卉按照一定的规律栽种时，可以根据花卉色彩形成的颜色线条进行构图；在遇到拍摄一些外形独特的花卉，且着重表现其自身特点时，可以根据其外形轮廓线条进行构图。

　在拍摄单朵花卉时，可以仔细观察花朵本身具有的线条，并巧妙利用这些线条构图。

　在拍摄大面积的花卉时，可以借助不同颜色花卉之间产生的线条进行构图，从而使画面表现出一定的韵律感。

　 结合场景中实际情况构图

　在拍摄花卉植物时，需要我们轻松应对新接触到的各类场景。也就是说，我们新到一个场景中时，可以迅速做出判断，对环境进行分析，了解环境中点、线、形状、色彩之间的关系，并迅速做出判断，选择最佳取景、构图方案，最终拍摄出构图协调、美观的摄影作品。

　在公园里拍摄花朵时，我们可以单独选择其中的一朵花拍摄特写，对角线构图让画面更灵活生动。

　拍摄公园里一簇簇的花朵时，我们可以选择大场景的花朵突出气氛。

　郁金香的造型很优美，我们可以借助郁金香的`花叶和花杆一起配合构图，深色的背景让主体更突出。

　 大光圈虚化背景

　大光圈虚化背景，是花卉植物摄影中最为常用的构图方法。无论是本体背景还是环境背景，若背景比较杂乱，或者画面中相同物体比较多，都可以采用这种方法，以达到主体花卉突出的目的。具体操作时，将焦点对在花卉主体上，将光圈开大，然后以背后的树丛或者绿叶作为背景即可。

　需要注意的是，照片背景虚化程度，与最大光圈、焦段、背景与花卉主体之间距离等因素有关，因此选择镜头时，最好选择最大光圈较大，且焦段较长的长焦镜头，或者具有特殊效果的微距镜头。

　拍摄花卉特写时，使用微距镜头，并且开大光圈，可以起到虚化背景的作用，这样需要突出的花朵就可以很好地凸显出来

　 以蓝天为背景仰视拍摄

　在花卉摄影构图中，简化背景，除了虚化背景外，还有一种比较便捷的方法，那就是变换拍摄角度，避开杂乱环境，从而达到简化背景、突出主体的效果。在实际拍摄中，采用仰视角度拍摄，以蓝天为背景，就是变换角度，避开杂乱的一种体现。

　通常，在拍摄向日葵、油菜花、郁金香等花卉时，我们都可以采用这种方法。

　拍摄油菜花时，以仰视角度拍摄，以蓝天为背景，照片色彩绚丽，画面简洁，主体清晰

　 选择合适前景增加照片空间感

　在拍摄花卉植物时，为了增加画面空间感，我们可以寻找适合的陪体作为前景。另外，前景的运用还可以为照片营造一种虚实结合的效果，从而增强照片艺术气息。具体拍摄时，我们可以借助场景中存在的叶子或者花朵作为前景，也可以找些小玩意，将其放在镜头前方作为前景。

　需要注意的是，选择的前景要恰当，切不可喧宾夺主，要知道，前景的运用是为了突出主体，增加画面美感，若是不顾及整体地乱用前景，还不如不用的好。

　为照片添加前景，照片在虚实间，更显美轮美奂。

　 突出主体的中心点构图

　中心点构图，可算是最为原始的摄影构图方式了，就如同人思考一般，中心点构图就是那种不用思考的构图方法，这也是很多初学者甚至一些专业级摄影师对其嗤之以鼻的原因。他们认为，这种构图方法，让画面过于呆板生硬。这些观点，未免有些偏激。

　要知道，任何一种构图法，都有其产生与存在的合理性与应用性。在突出花瓣层次感的时候，不可否认，中心点构图是诸多构图方法之中的不二选择。

　使用中心点构图的方法，可以清晰地突出花瓣的层次感。

常见花卉的拍摄技巧

　花卉摄影属于风光摄影。拍摄花朵时，通常是在自然光源下，在不同的时段，随着日照角度的不同，光线所呈现的特点也不同。因此，拍摄时间段的选择很重要。在正午，光线是直挺挺的硬光，而在下午，光线是较为柔和的侧光，适合捕捉花朵在逆光下的清透、立体感。那么拍摄花卉的具体方法有哪些呢?下面和我一起看看吧!

　1、 拍摄**花卉增加1档曝光

　200mm，1/1600s，F5，ISO 200，+1、0EV

　**在众多色彩中属于比较亮丽的颜色。拍摄**花卉，通常情况下会增加1档的曝光补偿，这样可使画面色彩真实还原。

　2、 拍摄白色花卉增加2档曝光

　70mm，1/1600s，F8，ISO 200，+2、0EV

　通常我们在拍摄白色的雪景画面时，会利用相机所提供的曝光补偿方式来增加画面的曝光量，从而将白色准确的还原并呈现在画面上。在拍摄白色花朵时，同样也应增加曝光补偿值来突显白色，以避免画面曝光不足而导致花朵黯然失色。

　3、 利用黑色背景突显花卉

　100mm，1/250s，F2、8，ISO 100，-0、3EV

　背景是画面中突显主体的重要元素，同时也可能扰乱观者的视线。准确选择适当的'拍摄背景，是表现拍摄者意图的重要手段。

　合理地处理手法可利用杂乱的背景突显主体，而不适当的处理方式则会变成喧宾夺主，在视觉上不但干扰观者的注意力，还会使画面显得较为杂乱。将亮色的主体表现在暗调的背景上，可以使主体更加突出，还可在暗调中隐藏杂乱无章的背景。

　4、调整硬光突显花卉细节

　100mm，1/400s，F5、6，ISO 100，0EV

　我们都知道，光是摄影的灵魂。但硬光拍摄的画面影调生硬，缺少活力，难以良好地表现出拍摄主体的特色。透过对硬光的调整，可以使生硬的光线变得富有表现力，同时还需注意背景的处理。

　在拍摄花卉时，需适当模糊背景，且背景本身的颜色不应与所拍摄的花卉颜色相近，这样才可衬托出花朵优雅的特质。

　不同花有着不同的美，不同的视角展现花不同的美，不同的镜头记录花不同的美丽，针对不同的花有不同的技巧让影像更精彩。想要把花拍的更美首先要了解花的美为何物，下面引用张爱玲的一段文字让大家感受花的美。

　家中养了玫瑰，没过多少天，就在夜深人静的时候，听到了花落的声音。起先是试探性的一声“啪”，像一滴雨打在桌面。紧接着，纷至沓来的“啪啪”声中，无数中弹的蝴蝶纷纷从高空跌落下来。

　那一刻的夜真静啊，静得听自己的呼吸犹如倾听涨落的潮汐。整个人都被花落的声音吊在半空，尖着耳朵，听得心里一惊一惊的，像听一个正在酝酿中的阴谋诡计。

　 花 美为何物

　早晨，满桌的落花静卧在那里，安然而恬静。让人怎么也无法相信，它曾经历了那样一个惊心动魄的夜晚。

　玫瑰花瓣即使落了，仍是活鲜鲜的，依然有一种脂的质感，缎的光泽和温暖。我根本不相信这是花的尸体，总是不让母亲收拾干净。看着它们脱离枝头的拥挤，自由舒展地躺在那里，似乎比簇拥在枝头更有一种遗世独立的美丽。

　——张爱玲 《花开的声音》

　一段对落花描写的文字都可以美的如此“惊心动魄”，正向文字中所描述的那样，花是鲜活的生命，具有质感的生命。我们的镜头应该忠于现实，让花朵在影像中有生命的绽放!

　 梅花

　梅花的花期为当年十月到次年二月，虽然现在花期已过，但作为经常入镜的花卉品种，还是想为大家分享一些相关的拍摄技法。

　拍摄视角

　正面拍摄梅花主体可以记录最完整的花型

　让花朵与镜头有些角度，不仅更好的表现花瓣的质感，还可以利用花蕊针状结构作为视觉引导，让画面整体得到一种延伸感

　虽然拍摄花的正面能最完整的'记录花的样貌，但有时最好看却不一定是花的正面，尝试不同的视角与拍摄角度，常常会有出人意料的效果。比如第二幅作品，花朵都没有正面对着镜头，让花瓣更好的透光，质感得到充分的表达，花蕊部分指向焦外透气的部分，让画面多了几分透气感，视线也得到了舒适的延伸。花梗纵向贯穿暗调的背景，将层次拉开，更显出花朵的娇美。

　 梅花的生气在这幅作品中无法被察觉

　原本想通过对角线构图的方式拍摄梅枝，是个不错的想法。但花梗上的花朵大多以伞状下垂着，让整张画面毫无生气可言，再加上花朵与光线的角度，花瓣大多处于背光或阴影区域，不但质感没有表现，还让色彩加深，让花瓣有种死气沉沉的感觉。

　 整体画面都散发着生气勃勃的气息

　同样是花枝和花的组合表现，这幅作品表现出来的感觉完全不同。主花枝也利用对角线构图，但角度稍稍倾斜，不会显得过于刻意。光线的角度让视线焦点部分的花朵显得晶莹剔透，焦外的蓝天色彩让画面整体基调显得浪漫又活泼，点点红梅更是点睛之笔，通过色彩对比，主体花朵的色彩被提亮了。

　 利用广角镜头拍梅花

　在拍摄梅花时可以使用广角镜头么?很多人会觉得梅花本身枝杈纵横就会令画面显得很“乱”，如果利用广角镜拍摄，那真是想不“乱”都难。那该如何利用广角镜头拍摄，还能让画面“乱”中有序呢?

　 视角独特 画面取景很广

　广角镜头可以让画面获得较广的视角，真是不争的事实。视角广了，入境的元素也增多了，这幅作品视角选取的还是很不错的，但整体却看起来很乱，视线很难停留在花朵上，反而会盯住横冲直撞的几条树枝，花朵的美没有得到体现。

　 通过前景与后景突出主体

　如何让广角拍花不“乱”呢?可以借助前景与后景的搭配，让花朵主体位于中间层次，这样会产生一种一枝独秀的感觉。这幅作品在构图方面虽然没有什么过人之处，但通过前后景的安排，让花朵一下从画面中跳了出来，达到了“乱”中有序的感觉。

　 焦外也要有讲究

　利用大光圈让背景虚化以表现立体感，这是惯用的一种手法了，除了立体感的表现，主体还可以得到突出，但虚化掉的部分也是有讲究的，如果选择不当，会影响整幅画面。比如这幅作品虚化的部分，想要表现一整棵桃树，但角度的选择让虚化掉的树倾斜了，看久了总有一种担心树倒了的感觉。

　 波斯菊

　波斯菊的花期约在八月至十一月，分布地区很广，很多摄友应该都拍过这种花，在很多公园内都零散有这种花，甚至环路绿化带都有波斯菊的身影。

　拍摄时间有选择

　 露珠与花瓣结合

　不同视角花瓣上的露珠在光线的作用下会有不同的表现

　 来张带有露水的特写

　如果拍摄波斯菊赶上昼夜温差较大的天气，正巧你也有微距镜头，建议晨间进行拍摄，这时大地回温，花瓣上会凝结很多水珠，6点30到8点30之间是光线最好的时段，趁着这个时候给花朵来张特写，效果再好不过了。